साबाटोच्या "द टनेल" चे साहित्यिक अर्थ: चाव्या, प्रतीकात्मकता आणि विश्लेषण

बोगदाअर्जेंटिना लेखक अर्नेस्टो साबाटो लिखित, ही कादंबरी केवळ जागतिक साहित्यातील सर्वोत्तम ओळींपैकी एकाने सुरू होत नाही, तर १०० पेक्षा कमी पानांमध्ये, तिच्या नायकाच्या सावलीचा शोध घेते, जो एका चित्रकार आहे जो उत्कटतेच्या गुन्ह्याने पीडित आहे आणि हळूहळू त्याला वेडा बनवतो. १९४८ मध्ये प्रथम प्रकाशित झालेली ही कादंबरी एकाकीपणा, वेडसर प्रेम आणि वेडेपणा यासारख्या विषयांना संबोधित करते.

त्याच्या कामात, साबाटो माणसाच्या मनातील सर्वात गडद आणि त्रासदायक जागांमध्ये डोकावण्यास घाबरत नाही. जे सुरुवातीपासूनच तुटलेले दिसते. कदाचित पुस्तकाबद्दल सर्वात मनोरंजक गोष्ट अशी आहे की आपल्याला एक कबुलीजबाब, थेट आणि अलंकाररहित मजकूर वाचायला मिळतो. त्याच्या वारशाचा सन्मान करण्यासाठी, आपण त्याच्या साहित्यिक अर्थाचा शोध घेऊ. बोगदा, तसेच त्याच्या चाव्या आणि प्रतीकात्मकतेमध्ये.

अर्नेस्टो साबाटो लिखित, द टनेलचा अर्थ लावण्याच्या चाव्या

पुढे जाण्यासाठी, या कथेला चालना देणाऱ्या वाक्यांशाचा संदर्भ घेणे आवश्यक आहे: "मी जुआन पाब्लो कॅस्टेल आहे, मारिया इरिबर्नला मारणारा चित्रकार आहे हे सांगणे पुरेसे आहे." जर आपण वाक्य विचारात घेतले तर आपण तीन गोष्टी काढू शकतो: कादंबरी पहिल्या पुरूषी स्वरूपात कथन केलेली आहे, ती एका फ्लॅशबॅक कथेभोवती बांधली गेली आहे आणि ती सुरुवातीपासूनच हत्येभोवती असलेले कोणतेही रहस्य नाकारते.

त्या पहिल्या ओळीतून, लेखकाचा हेतू फक्त घटना कशा घडल्या याचे स्पष्टीकरण देणे आहे., आणि का. रहस्य उलगडल्यानंतर उलगडणारा आणखी एक पैलू म्हणजे नायक आणि कथावाचकांचे प्रगतीशील मानसिक विघटन, तसेच मारिया इरिबर्नला मारण्यापूर्वी आणि नंतर तो स्वतःला एकाकीपणात बुडवतो.

अर्थाचा शोध आणि जोडणीची गरज

सुरुवातीला, जुआन पाब्लो कॅस्टेल म्हणतो की तो स्वतःच्या आयुष्याबद्दल जास्त माहिती देण्यात वेळ वाया घालवणार नाही., पण, वाचकाला नंतर लक्षात येईल की, तो त्याचे वचन पाळत नाही: तो एक अविश्वसनीय कथावाचक आहे, म्हणून त्याचे प्रत्येक शब्द थोडेसेच घेतले पाहिजे. तथापि, एक सत्य समोर येते: कॅस्टेल एक चित्रकार आहे आणि त्याला अशा जगात अर्थ शोधण्याचे वेड आहे जे तो ढोंगी, असभ्य आणि अनाकलनीय मानतो.

हे तत्व लक्षात घेऊन, हे लक्षात घेणे सोपे आहे की नायकाचा चुकीचा आणि शून्यवादी दृष्टिकोन संपूर्ण कथेत पसरलेला आहे. तो इतरांपेक्षा श्रेष्ठ वाटतो, जरी तो म्हणतो की तो नाही, आणि अर्थपूर्ण मानवी संबंध प्रस्थापित करण्यास पूर्णपणे अक्षम आहे, किमान तो मारिया इरिबर्नला भेटेपर्यंत, एका अंध पुरुषाशी लग्न करणारी स्त्री जी चित्रकाराला थोडक्यात समजून घेते असे दिसते.

कॅस्टेल आणि इरिबार्नमधील संबंधाचा उदय

हे सर्व एका प्रदर्शनाच्या उद्घाटनादरम्यान सुरू झाले ज्यासाठी कॅस्टेलने अग्रभागी असलेल्या एका महिलेचे चित्र तयार केले. तिच्या मागे आणखी एक लहान स्त्री समुद्राकडे पाहत होती हे लक्षात न घेता टीकाकारांनी तिच्या शरीराचे कौतुक केले. पहिल्या स्वरूपाचे सर्वांना वेड लागले असताना, मारिया दुसऱ्या स्वरूपासाठी वचनबद्ध असल्याचे दिसून आले, जे त्याच्या लेखकासाठी एक परिपूर्ण प्रकटीकरण ठरले.

तेव्हापासून, कॅस्टेल मारिया इरिबर्नवर संपूर्ण संवाद आणि भावनिक मुक्ततेच्या त्याच्या इच्छा प्रक्षेपित करू लागतो, ज्याचे लवकरच एका मालकीच्या ध्यासात रूपांतर होते. विरोधाभासीपणे, दुसऱ्या मानवाशी परिपूर्ण समज आणि विलीनीकरणाची ही गरज त्यांच्या दुःखाचे मूळ आहे. कॅस्टेल मारियाला त्याला समजून घेण्यास सक्षम असलेली एकमेव व्यक्ती म्हणून आदर्श मानतो, परंतु त्याच वेळी, तो तिच्यावर अविश्वास ठेवतो.

नायकाचा भावनिक विरोधाभास

कॅस्टेलला मारियाच्या प्रामाणिकपणावर शंका आहे असे म्हणणे कमी लेखणे ठरेल. तिला भेटल्यापासूनच तो तिला देवदूत आणि खोटारडी दोन्ही समजू लागला. या विश्वासामुळे तो तिचा पाठलाग करू लागला, तिची चौकशी करू लागला, सर्वत्र तिचा पाठलाग करू लागला आणि शेवटी तिला ठार मारू लागला. शनिवार "प्रेम" हा शब्द हिंसाचाराच्या विकृत स्वरूपाचे चित्रण करण्यासाठी एक निमित्त म्हणून वापरतो, एकतेचा एक पॅथॉलॉजिकल शोध जो जेव्हा प्रत्यक्षात येऊ शकत नाही तेव्हा त्याचा शेवट विनाशात होतो.

प्रतीक म्हणून बोगदा

कादंबरीचे शीर्षक अस्तित्वात्मक अलगावच्या रूपकाकडे लक्ष वेधते. नायक आणि आधुनिक माणूस दोन्ही. मुख्य पात्राला अशा भिंतीत अडकल्यासारखे वाटते जी त्याला इतरांपासून अभेद्यपणे वेगळे करते. कादंबरीच्या शेवटी ही समांतरता अधिकच दृढ होते., जेव्हा कॅस्टेल म्हणतो की आपण सर्वजण आपल्या स्वतःच्या बोगद्यात राहतो, खऱ्या संबंधाची कोणतीही शक्यता नाही.

—"काहीही असो, फक्त एकच बोगदा होता, अंधारा आणि एकटा: माझा."

वर उल्लेख केलेल्या अर्थाने, बोगदा केवळ मानसिक बंदिवासाची प्रतिमा बनत नाही तर मानवी सामाजिक अलगाववर एक तात्विक जाहीरनामा देखील बनतो. सार्त्र आणि कामू सारख्या लेखकांनी प्रेरित होऊन एक चांगला अस्तित्ववादी म्हणून, साबाटो एक असे विश्व निर्माण करतो जिथे संबंध भ्रामक असतात. आणि जिथे प्रत्येक व्यक्ती त्याच्या स्वतःच्या व्यक्तिनिष्ठतेमध्ये रचलेल्या दृष्टिकोनाने मर्यादित असते.

कला एक ट्रिगर म्हणून आणि एक अपयश म्हणून

साहित्यात, कला ही जवळजवळ नेहमीच आशा आणि शांतीचा स्रोत असते जिथे नायक बाह्य जगापासून आश्रय घेतात. तथापि, en बोगदा, कला मुक्तता करत नाही, उलट कॅस्टेलला अशांततेच्या समुद्रात बुडवते. नायक समीक्षकांचा, जनतेचा आणि अगदी त्याच्या स्वतःच्या सहकाऱ्यांचाही तिरस्कार करतो. या संदर्भात, त्याचे चित्रकला, अभिव्यक्तीचे साधन नसून, त्याच्या ध्यासाचा प्रारंभबिंदू आहे.

चित्राच्या "तपशीलाबद्दल" - खिडकीतील स्त्री - कॅस्टेलला असलेले वेड संपूर्ण चित्र समजून घेण्यास त्याची असमर्थता दर्शवते. तो एका तुकड्याला चिकटून राहतो, त्याला पूर्णपणे पूर्ण करतो आणि त्याच्या विरुद्ध असलेल्या प्रत्येक गोष्टीचा नाश करतो. त्या अर्थाने, कला आणि जीवन यांच्यातील संबंध निराशेचा आहे. संवादाप्रमाणेच कलाही अपयशी ठरते: संदेश पूर्णपणे दुसऱ्यापर्यंत पोहोचत नाही आणि तो प्रसारित करण्याचा प्रयत्न हिंसाचारात बदलतो.

मारिया इरिबर्न: मायावीचे प्रतीक

मारिया इरिबर्न ही एक पूर्ण किंवा गुंतागुंतीची व्यक्तिरेखा नाही; खरं तर, कथावाचकाने तिची रूपरेषा देखील रेखाटलेली नाही, कारण तिची अपारदर्शक रचना केवळ तिच्या प्रतीकात्मकतेला गोंधळात टाकते. नायकाच्या नजरेत, ती एकाच वेळी तारणहार आणि देशद्रोही, प्रकाश आणि सावली आहे. तथापि, आपल्याला त्याच्या घटनांची आवृत्ती कधीच कळत नाही, कारण संपूर्ण कादंबरी कॅस्टेलच्या विक्षिप्त आवाजाने मोजली जाते.

मग, मारिया एक आरसा बनते जो नायकाच्या भीती, असुरक्षितता आणि आवडी प्रतिबिंबित करतो. तथापि, व्यापक दृष्टिकोनातून, इरिबर्न संपूर्ण प्रेमाच्या अप्राप्य आदर्शाचे किंवा अस्तित्वाच्या अंतिम सत्याचे प्रतिनिधित्व करू शकते, ज्याची तीव्र इच्छा होती पण कधीही पूर्णपणे प्राप्त झाली नाही. कॅस्टेल, ही अशक्यता स्वीकारण्यास असमर्थ, त्याला जे समजत नाही ते नष्ट करण्याचा निर्णय घेतो.

मानसिक विखंडन आणि त्यानंतरचे वेडेपणा

सर्वात आवश्यक पैलूंपैकी एक बोगदा तो तुटलेल्या मनाचे प्रतिनिधित्व करतो. त्याच्या संपूर्ण कथेत, कॅस्टेल स्पष्टता आणि मानसिक असंतुलन यांच्यामध्ये दोलायमान होतो., स्वतःवर टीका करण्याच्या क्षणांमध्ये आणि भ्रामक आणि चिंताग्रस्त समर्थनाच्या भागांमध्ये. म्हणून, वाचक या अस्पष्टतेत वाहून जाण्यापासून वाचू शकत नाही, कथा सांगणाऱ्याला समजून घेण्याचा किंवा त्याच्याशी सहानुभूती दर्शविण्याचा प्रयत्न करू शकत नाही.

तथापि, असा एक टप्पा देखील असतो जिथे ते समजणे आता शक्य नसते आणि शेवटी ते नाकारले जाते. त्याच वेळी, उद्भवणारी द्विधा मनस्थिती तर्कशक्तीची नाजूकता आणि आवेग किंवा भीती आपल्याला किती सहजतेने दिशाभूल करू शकते हे दर्शवते. अशा प्रकारे, कॅस्टेल हा पाठ्यपुस्तकातील मनोरुग्ण नाही, तर एक अतिशय अस्वस्थ माणूस आहे, स्वाभाविकपणे मानव, जो नियंत्रणाच्या गरजेमुळे राक्षस बनतो.

सोब्रे एल ऑटोर

अर्नेस्टो रोके साबाटो यांचा जन्म 24 जून 1911 रोजी रोजास, अर्जेंटिना येथे झाला. त्यांच्या हयातीत, ते एक लेखक, चित्रकार आणि भौतिकशास्त्रज्ञ होते आणि त्यांना समाजातील माणसाच्या भूमिकेत आणि त्याच्या अस्तित्वाच्या अर्थामध्ये विशेष रस होता. साहित्यिक दृष्टीने, त्यांना तीन कादंबऱ्या लिहिल्याबद्दल ओळखले जाते: बोगदा, नायक आणि कबरेबद्दल y विनाशक अबदोननिबंध निर्मितीतही त्यांनी उत्कृष्ट कामगिरी केली.

त्यांच्या सर्वात प्रसिद्ध निबंधांपैकी हे आहेत एक आणि विश्व, पुरुष आणि गीअर्स, लेखक आणि त्याचे भुते y माफी आणि नकार, जिथे तो मानवी स्थितीवर चिंतन करतो. त्याचप्रमाणे, साबाटो हा मिगुएल डी सर्व्हेंटेस पुरस्कार मिळवणारा दुसरा अर्जेंटिना होता, जो १९८४ मध्ये त्यांना देण्यात आला होता, जो जॉर्ज लुईस बोर्जेस यांना १९७९ मध्ये मिळाला होता.